Het Londense Mayfair Design District maakt tijdens de London Design Fair 2026 een duidelijke keuze: de nieuwe luxe in interieurdesign ligt niet in hoogglanzende, perfect afgewerkte oppervlakken, maar in vakmanschap en het verhaal achter een stuk. Dat blijkt uit de presentaties en gesprekken die tijdens het evenement worden gevoerd. Waar design jarenlang draaide om een onberispelijke, bijna industriële perfectie, verschuift de aandacht naar ambachtelijke technieken, unieke materialen en de geschiedenis van makers en hun werk.
De trend is niet alleen zichtbaar op beurzen in Londen, maar sijpelt ook door naar Belgische interieurs. Steeds meer ontwerpers en bewuste consumenten kiezen voor meubels en objecten die met de hand zijn gemaakt of een duidelijk verhaal vertellen. Denk aan keramiek met zichtbare sporen van het draaien, hout met oneffenheden die de leeftijd verraden, of textiel dat met traditionele technieken is geweven. Die stukken zijn vaak duurder, maar de waarde zit in de tijd, vaardigheid en het unieke karakter — niet in een foutloze afwerking.
Volgens trendwatchers speelt de vraag naar authenticiteit een grote rol. Consumenten zijn moe van massaproductie en verlangen naar objecten die een persoonlijk verhaal vertellen. Dat sluit aan bij een bredere beweging in de interieurwereld waarin duurzaamheid en hergebruik centraal staan. Een ambachtelijk gemaakt stuk gaat langer mee, kan worden hersteld en heeft een emotionele waarde die een gepolijst designobject vaak mist. Voor Belgische steden als Antwerpen, Gent en Brussel betekent dit een kans voor lokale ateliers en ontwerpers die met de hand werken.
De verschuiving heeft ook gevolgen voor de manier waarop merken hun collecties presenteren. Op de London Design Fair 2026 kiezen verschillende deelnemers voor een opstelling die de nadruk legt op het maakproces. Bezoekers kunnen zien hoe een stuk tot stand komt, welke materialen zijn gebruikt en wie erachter zit. Die transparantie versterkt de band tussen ontwerper en koper. Het is een reactie op de anonieme, snel wisselende collecties die de markt jarenlang domineerden.
Voor wie zijn eigen interieur wil aanpakken, betekent dit concreet dat de keuze voor een ambachtelijk stuk een bewuste investering is. Het gaat niet om een statussymbool dat direct herkenbaar is, maar om een object dat langzaam zijn waarde bewijst. Een handgemaakte tafel of een met de hand geblazen vaas wordt vaak doorgegeven of gekoesterd. Die houding past bij de leefstijl van volwassen stedelingen die goed willen wonen en verstandig willen consumeren.
De trend is geen breuk met het verleden, maar een herwaardering van wat design ooit was: een ambacht dat vakmanschap en verbeelding combineert. Het Mayfair Design District laat zien dat luxe niet hoeft te schitteren, maar mag ademen. Voor de Belgische ontwerpscene is dat een bevestiging dat kwaliteit en karakter boven perfectie gaan.
2
